Historique
 La flûte traversière est un instrument à vent de la famille des bois.
Les premières flûtes sont apparues il y a plusieurs milliers d’années et furent intégrées à tous les évènements de la vie humaine depuis la plus haute antiquité.
Durant sa longue histoire, cet instrument a beaucoup évolué et s’intègre aujourd’hui à tous les styles de musique - classique, jazz, pop - en se mêlant à toutes sortes de sonorités instrumentales.
Construite aujourd’hui en métal (Maillechort, argent, or), elle comporte trois parties démontables : l’embouchure, le corps, la patte et est transportable comme un sac à main et facile à nettoyer.
Sa longueur totale est de 67 cm pour un poids variant de 400 gr (maillechort) à 600 gr (or 18 carats).
 Famille
- La flûte en ut est la plus utilisée car possédant un son peu puissant mais perçant couvrant plus de 3 octaves.
- Le piccolo (fifre) de très petite taille, sonne 1 octave au-dessus et s’utilise fréquemment en formations de type militaire.
- La flûte alto : réplique agrandi de la flûte en ut est claire et plus grave à la sonorité feutrée pour laquelle le répertoire est essentiellement contemporain.
- La flûte basse : sonorité plus faible et plus grave.
Techniques et compétences à acquérir par cycle
 Début axé sur la tenue de l’embouchure, l’émission du son.
Puis rapidement : apprentissage des doigtés avec l’instrument entier.
BUT : arriver à jouer quelques morceaux de circonstances (fêtes de fin d’année, familiales, etc…) des mélodies simples et reconnaissables par tous.
Apprendre à écouter, lire et mémoriser la musique.
- Travail de la sonorité, ainsi que de la dextérité, les réflexes, la rapidité de l’éxécutant avec des exercices appropriés : gammes vocalises arpèges études.
- Beaucoup de travail avec support sonore : K7, CD… visant “à affiner” le sens du rythme.
- Rajout du déchiffrage (lecture à vue).
- Découverte de certaines œuvres incontournables.
- On multiplie les occasions de se produire en public, de préférence en groupe (stimulant pour 1 instrument monodique. Participation à l’organisation d’auditions).
Les compétences techniques du flûtiste lui permettent d’interpréter la musique, de communiquer une émotion, de créer une ambiance.
On joue désormais des œuvres du répertoire, incluant plus de 4 siècles de mélodies écrites pour l’instrument. Travail approfondit de traits d’orchestre également, de grands solos de concerts. L’élève apprend à devenir beaucoup plus autonome et responsable.
Conseils pratiques
 Pour débuter la flûte aisément, comme pour n’importe quel instrument à vent :
- il faut attendre d’être physiquement apte à tenir dans une position relativement fatigante 500 gr à bout de bras, tout en apprenant à gérer son souffle ;
- il faut avoir une bonne faculté d’écoute : pour pouvoir corriger la justesse d’un son que l’on crée de toutes pièces ;
- il faut acquérir de solides connaissances au niveau de la lecture des notes et de la lecture rythmique : nous jouons vite et souvent dans les suraigus. La clé de sol est la seule lue, mais utilisation précoce de beaucoup de rythmes qui seront maîtrisés bien plus tard en solfège ;
- il est important de s’équiper d’un pupitre et d’un métronome ;
- la pose d’un appareil dentaire peut considérablement altérer la qualité du son.
Travail : les recommandations aux élèves
- CYCLE 1 : on passe de 20 mn en 2 x 10 par jour.
- Les premières semaines à 30 mn dès la fin du 1er semestre.
- CYCLE 2 : 45 mn souhaitables par jour.
- CYCLE 3 : au delà d’1 heure – 1h30 minimum.
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